前 言

在时代发展的澎湃浪潮中，艺术与商业，曾被视为两条平行线的领域，正以前所未有的姿态交汇、融合，激荡出引领未来的创新能量。艺术为商业注入灵魂的深度与人文的温度，商业则为艺术拓展表达的广度与传播的力度。二者相辅相成，共同书写着这个时代“美”与“用”共生共荣的华彩篇章。

在此背景下，我们特别推出“《墨韵商道 共创辉煌》——企业战略合作重点推荐艺术家”系列报道。这不仅仅是一次对艺术家个体的礼赞，更是一场关于跨界价值、美学赋能与品牌升维的深度探讨。

我们看到的不仅是技艺的精湛，更是思想的锋芒与情感的流淌，是一种能够与商业空间、品牌精神产生深度共鸣的文化力量。

武开飞，又名（武凯飞）。笔名旌堂门人，1951年生于内蒙古包头市，师承著名画家白铭先生。现为中国书画家联谊会新文艺群体书画家工作委员会委员，中国楹联学会书法艺术研究会会员，中国民族建筑研究会书画艺术专业委员会委员。武开飞的作品弘扬了中国文化的博大精深，并继承和发扬了白铭老师的笔墨精神和艺术生命。纵观武开飞的牡丹，看到的不仅是美，更是情怀的体现。清丽的色彩、淡雅的水墨、疏落的用笔及简约的构图之中，我们可品味到“清水出芙蓉,，天然去雕饰””的审美情趣。梅花作为“国画四君子”之一，也是“岁寒三友”之一，具有傲骨坚韧的高洁品性，也是文人墨客常画的题材之一。武开飞的梅花，笔力苍劲，色墨并用，浓淡皆宜，清新自然，雅俗共赏，整体效果生动。他的梅花品种繁多，无论红梅、墨梅、白梅、紫梅等总成佳构，异彩纷呈，气韵生动。其作品多次受到书画界人士的广泛好评。

画蕴文人情愫修得雅逸风骨——记著名画家武开飞

相比于痴迷于笔墨风貌的外在型画家而言，今日武开飞先生的丹青作品则是更趋向于对自然精神的蕴藉和对人文妙象的传递，而这种内在型的创作语境，也恰恰就是艺术家本人师心造诣的最佳诠释！在画面的题材选择上，武开飞先生也是有承于传统的文人画一脉，众幅画面可谓皆是以花鸟性情为主要创作，牡丹妙笔精湛而不失自然，梅花墨韵苍劲而不失古意，并且作中无论是牡丹也好，还是梅花也罢，其在武开飞先生的笔下也均是离不开澄心映道和写意造境的双重理念加持！是谓以笔载道，以情赋韵，画品双全，造诣不凡！在梅花作品的创作上,武开飞先生是十分擅长描绘梅花本体的遒健质感,但我们从其整幅画面的审美感受上来看,却又是能体会到一种有融合于灵动的美感结构!在笔墨上是打破了俗流花鸟的矫饰感,在构架上又是树立了以形传神的气韵感,一幅梅花所绘,用笔干净且利落,用墨浓淡有相宜,赋色之际,更是能在彰显梅花艳丽的基础上不失于风骨体现,是谓艳而不俗,丽而不媚也!不仅如此,为了使整幅梅花语境表现出独特的艺术肌理,先生还经常在作品中对笔墨中进行一定的自然晕化,旨在以墨制色,更以色而衡墨!在一些雄鸡画作中,武开飞先生也是有呈于极高的艺术水准。尤其是在对雄鸡的形神塑造上,武开飞先生更是能极尽于生动质感!立意高雅品貌,衬托富贵格调,雄鸡以墨法绘势,鸡冠明艳鲜亮,目光所示更是炯炯有神,一幅之内,雄鸡时而呈以金鸡独立之象,时而又呈以俯身觅食之象,但无论最终是以何种形式呈现,整幅画面也都是能与奇石花卉相互照应,构图饱满丰富,物象各具风采,观之是谓争奇斗艳而又不失雅俗共赏也!视觉感受,意趣无限!画蕴文人情愫,修得雅逸风骨。受时代浮躁之气的影响,许多丹青艺术家的创作目的都已然是脱离了初心本质,取而代之的则是盲目追求展览和名利效益的俗流风尚,而这种从内到外的心态变化,也更是与传统的文人画意识相互背离!但作为当下画坛内的一名实力派名家,武开飞先生今日的丹青艺术理念却是并没有与此众俗笔同流一径,反而是在其众幅作品中展现出了一种极为高深的文化修养和意象积淀,是以人品浸画品,更以笔墨映文脉!大家风范,一目了然!

著名书画评论家史峰2022年7月18日书于览艺斋