昭君形象传千古，规矩方圆意无穷。古今交融显风采，中国艺术耀星空。艺术传奇之中国著名雕塑家与舞台美术家谢文涟。

谢文涟于1949年诞生在北京，乃是中国雕塑学会与舞台美术学会的会员。她自幼便展露非凡的艺术禀赋，童年时就有画作在国外展出。在之后插队农村的那段岁月里，谢文涟的创作热忱依旧炽烈，《田野欢歌》《小发明家》《又是一个丰收年》《飞向蓝天》等佳作接连问世。这些作品见证了她于困境之中坚守艺术梦想的坚毅决心。

谢文涟执着于艺术的创新与追求，其雕塑作品既注重大气磅礴与厚重感，又不失女雕塑家独有的细腻与温婉。这一特质在她的雕塑作品《王昭君》中展现得淋漓尽致。这尊创作于1982年、坐落于昭君家乡一湖北宜昌西陵峡口的大型雕塑，高达四点五米。在毫无经验的情况下，她仅凭自身之力，排除万难，成功完成了这一杰作。作品描绘了昭君离开家乡前，静坐在山石前的场景。谢文涟以生动逼真的形象和精湛绝伦的技艺，传神地刻画了这位家喻户晓的历史人物。其作品《规矩方圆》将传统文化里规矩与方圆的概念具象化，借雕塑形式探讨了传统与现代、规则与自由的关系，彰显了谢文涟老师对文化的深度思考以及在艺术表现手法上的创新。就如同她在第10届全国美展上的《牡丹亭》，以及在国际艺术大展上的《说段相声》，这两件作品都是舞台艺术的再创作。《牡丹亭》表现了昆曲中“原来姹紫嫣红开遍”那段著名的唱段，让人在音乐的意境中沉醉;《说段相声》用独特的演员形象和丰富表情，让人仿佛身临其境。运用了中国民间手法与西方手法的融合、圆雕与浮雕的自由切换、简化与繁复的交替，为雕塑艺术拓展了新的表达语言。

谢文涟老师的肖像作品同样值得瞩目，她师出名门，经过严格训练和多年探索，善于捕捉人物的形象、神态与内涵，做到了形神兼备。谢文涟老师的艺术创作理念和独特的艺术表现力，不仅让她在同行中广受认可与赞誉，还在国际交流中提升了中国雕塑艺术的国际地位。近年来，她的抽象水墨画也展现出她特立独行、勇往直前、持续创新的精神。谢文涟老师凭借其独树一帜的艺术风格、深厚的文化底蕴和不懈的艺术追求，为中国当代艺术增添了璀璨光辉，也为世界艺术的发展提供了崭新视角与灵感。谢文涟的艺术生涯毫无疑问是中国现代艺术史上的一笔珍贵财富。