葡萄架上飘香远，笔墨纸间情意浓。一幅丹青传神韵，满园春色入画中。艺术传奇之国画圣手●崔培鲁

崔培鲁，字也鲁，号鲁芳斋主，1944年生于山东枣庄。师从国画大师刘海粟、王小古，1992年在深圳创办南山画院并任文化馆馆长。1994年，刘海粟为其作品题写“气韵生动”并收为弟子。他擅长书法、山水、人物、花鸟。现为北大艺术学院客座教授、香港高等美术学院特聘教授、北京胡润国际艺术品鉴定中心首席专家、中国美术家协会会员等。作品收藏于北京人民大会堂、美国维吉尼亚州国家博物馆及驻外大使馆等。作品入编中央美院及人美出版社多部教学范本。并被中国文联出版社、推举为《中国艺坛五大流派》之首。2022年被授予当代非物质文化遗产“崔培鲁名家工作室”匾额。

提及崔培鲁老师，人们首先想到的往往是他笔下的葡萄。那些葡萄在他的画布上，仿佛化身为一颗颗晶莹剔透的宝石，每一颗都闪烁着诱人的光芒。他的画笔在画布上流转自如，仿佛有魔力一般，将葡萄的纹理、色彩、光影都完美地捕捉下来。那些葡萄，有的宛如紫玉般温润，有的又如翡翠般清新，每一颗都仿佛有着自己的故事和生命。在崔培鲁老师的画作中，葡萄不仅仅是水果，更是他情感的载体和艺术的媒介。他用深邃的色彩和细腻的笔触，将葡萄的形态、质感和光影展现得淋漓尽致。

崔培鲁老师还擅长绘制牡丹花。他的牡丹花，每一笔、每一划都充满了生命力，仿佛那花瓣真的在风中摇曳，散发着淡淡的香气。他笔下的牡丹，或娇艳欲滴，或清雅脱俗，每一朵都如同一位风华绝代的佳人，独立于世间的喧嚣之外。他的牡丹画作，不仅仅是对牡丹花的描绘，更是对美好生活的向往和追求的表达。崔培鲁老师的艺术成就不仅仅体现在他对于葡萄和牡丹的精湛描绘上，他的书法以及花鸟画作品同样堪称一绝。他的书法，深受传统书法的熏陶，又独具个人风格，既有古人的韵味，又不失现代感。每一笔，每一划，都仿佛注入了生命的力量，既显得庄重沉稳，又不失流畅自然。他的花鸟画作品，同样充满了生机与活力。每一朵花，每一只鸟，都被他赋予了灵魂，仿佛是大自然中的精灵，灵动而富有生命力。

崔培鲁老师的艺术风格，既有中国传统文化内函，又洋溢着新时代人文精神。他的作品，既有古人的风骨，又不失现代的审美。他的艺术成就，不仅仅体现在他的个人艺术造诣上，更重要的是，他通过自己的艺术实践，推动了中国传统艺术的传承和发展，为后人留下了宝贵的艺术财富。作为书画双绝的德艺双馨老艺术家，崔培鲁老师的艺术成就，不仅仅是他个人的荣耀，更是中国艺术界的骄傲。