前言

瀚墨留香，丹青不老。中国书画艺术，作为中华文明最为璀璨的瑰宝之一，千百年来薪火相传，流淌于民族的血脉之中，承载着时代的记忆与精神的追求。

今日中国，盛世气象恢弘，文艺园地百花齐放。当代书画家们植根于千年传统的深厚土壤，以敏锐的视角感知时代脉搏，以澎湃的激情捕捉生活韵致。他们既恪守古法，于笔墨线条间追寻先贤风骨；又勇于创新，在构图意境中融入现代审美与独立思考。其作品或气势磅礴，描绘祖国山河之壮丽；或细腻婉约，抒写人民情怀之真挚；或抽象写意，探索艺术语言之新境。每一幅力作，不仅是个人才情的挥洒，更是时代精神图谱的生动注脚，凝聚着对家国、对民族、对文化的深情与自信。

《国家记忆——看今朝艺坛数风流人物》系列，旨在聚焦当今艺坛卓有成就的书画名家。通过呈现他们的艺术探索与杰出成就，我们不仅是在记录一个个鲜活的创作个体，更是在描绘一个时代的文化风貌，镌刻一份属于民族的国家艺术记忆。他们以笔为耕，以墨为魂，在宣纸的方寸天地间，书写着属于这个风流时代的华彩篇章，推动着中国书画艺术走向新的高峰。

让我们一同走进他们的艺术世界，感受笔墨背后的文化自信与时代风流。

孙子清艺术简介

孙子清，全球华人企业家联盟的翩翩副秘书长，亦是中国艺术研究院研究生院那璀璨星河中的博士生导师，香港美协副主席之位亦为其所拥。他，乃是中国水墨艺术巨匠研究院的副主席，中国美术家协会会员的身份熠熠生辉，国家一级美术师的荣耀加身，中国国家画院研究员的智慧之光，国际名人百科艺委会主席的尊贵，全国书画艺术产业基地专家的风采，无一不彰显着他的非凡与艺术造诣。

原名孙存现的他，乃山东鄄城县孙膑之后裔，共产党员的信仰如磐石般坚定，1966年的春风中降生。实力派画家的光环下，是他对艺术的执着与热爱。1982年，他拜入花鸟类著名画家、装裱家、收藏家、工艺美术大师冯增木先生门下，又得山水类著名画家苏增安先生指点，后者乃潘天寿、李可染之高足。更数次求教于著名画家张彦青、刘鲁生先生，艺术之路愈发宽广深邃。

如今，他不仅是中国文联中国企业文化促进会企业艺术家工作委员会的委员，中国王羲之书画艺术研究院的研究员，孙膑文化研究会的常务理事，国际齐白石艺术中心的常务理事，文化部北京大有乾景书画院的副院长，多重身份交织出他丰富多彩的艺术人生。

2014年，石家庄中国当代书画500强比赛中，他以书画之名，荣登59名之榜。他临摹王羲之的“多宝塔碑”、“兰亭集序”、“圣教序”等经典之作，书画造诣之深，可见一斑。几十年的探索与学习，让他深谙“大道至简，书画同源”之真谛，功力深厚，雅俗共赏。

2015年，他荣获“全国百位优秀书画家”荣誉称号，并获“全国百位书画传播大使”称号。他的《万山红遍》系列作品，与师爷风格迥异，却独具韵味。从《万山红业》到《万山龙吟》，从《万山奔腾》到《万山欢笑》，再到《万山一心》、《万山太平》，每一幅都如诗如画，诉说着他对山水的深情厚意。

《中华太平钓鱼岛》七幅佳作，是他对国土的深情告白；2019年，《祖国山河万年青》系列创作中，他又以笔墨描绘出对祖国的无限热爱。2017年，他被全国十大网站共同推举为全国十位最具影响力的艺术家，更被推举参加一带一路推荐活动，与十位书法家和十位画家共襄盛举。

2019年，他荣获中国非遗艺术文化传承人之称，又被评为十位共和国万岁献礼的书画家之一，斩获国际孔子艺术奖。同年，他成为首批入国家档案局入档的艺术家，荣耀与辉煌交织成他艺术人生的华彩篇章。改革开放40年40家、建国70年70家的荣誉，是他对时代变迁的见证与记录。

2022年，他荣获世界文化艺术终身成就奖、全国文化艺术终身成就奖，更担任世界非遗文化研究院副院长、全国艺术考级中心首席专家之职。2024年，他更是被评为联合国推广大使，将中国艺术之光洒向世界各地。

孙子清，一位用笔墨书写传奇的艺术家，他的艺术之路，如同他笔下的山水一般，波澜壮阔，美不胜收。，如同他笔下的山水一般，波澜壮阔，美不胜收。

笔绘山河志，墨传千秋情：孙子清的艺术坚守与文化远行

在当代中国书画艺术的星空中，孙子清是一颗兼具传统厚度与时代光芒的星辰。从孙膑故里的齐鲁少年到驰骋国际的文化使者，他以笔墨为犁，深耕艺术沃土；以丹心为火，照亮文化征途，在创作与传承的双重维度上，书写着一位艺术家与时代同行的壮阔篇章。

齐鲁大地的文化基因，为孙子清的艺术生命注入了最初的养分。作为兵圣后裔，他自幼便在“文武相济”的家风中感悟中华文化的多元肌理——兵家的格局与文人的灵韵在血脉中交融，化作他对艺术独特的理解与追求。1982年，他正式踏上学艺之路，师从冯增木、苏增安等书画大家，后又得张彦青、刘鲁生等名师亲授。在那段潜心修炼的岁月里，他终日与古帖为伴，临摹王羲之《兰亭序》的行云流水，研习《祭侄文稿》的悲怆沉雄；同时在宣纸上反复勾勒花鸟的灵动、山水的苍茫，从黄公望的《富春山居图》中悟构图之妙，从徐渭的泼墨大写意中得笔法之变。数十年的沉潜，让他终于参透“书画同源”的奥义：书法的筋骨是绘画的骨架，绘画的气韵是书法的灵魂。这种领悟支撑他形成了“以书入画、以画养书”的独特风格，传统法度在他笔下化为鲜活的生命力，个人风骨则在笔墨间彰显无遗。

艺术创作中，孙子清始终以“为时代画像、为民族立心”为己任，让笔墨成为承载精神力量的载体。《万山红遍》系列是他艺术成熟的里程碑，这套作品突破了传统山水画的程式化表达：《万山龙吟》中，他以焦墨勾勒山峦轮廓，用朱砂点染层林，墨色的浓淡变化模拟出群峰在云雾中吞吐的呼吸感，仿佛能听见山风与岩壑的交响；《万山欢笑》则转向明快基调，浅绛色的山体间穿插飞瀑流泉，墨色的干湿对比让画面充满律动，恰似山河在时代春风中的欢歌。而在《中华太平钓鱼岛》系列中，他的笔触更显凝重：七幅作品分别以晨曦、正午、暮色等不同时段的光影，刻画钓鱼岛的礁石、海浪与植被，细节处的工笔勾勒与远景的泼墨渲染形成张力，既展现了岛屿的自然之美，更以艺术的方式宣告着国土的神圣不可侵犯。《祖国山河万年青》系列则以松柏、翠竹、江河为意象，用苍劲的笔力绘制“常青”的象征，字里行间满是对祖国繁荣昌盛的赤诚祝愿。这些作品证明：真正的艺术从不局限于技法的炫技，而是能让观者在审美中触摸到时代的脉搏、感受到民族的精神。

从乡土画室到国际舞台，孙子清的艺术足迹始终与国家发展同频。改革开放初期，他以画笔记录城乡巨变，作品中透着“春天的故事”里的蓬勃生机；新世纪以来，他的创作融入更多元的视角，既有对传统文化复兴的礼赞，也有对人类命运共同体的思考。这份与时代的联结，让他先后入选“改革开放40年40家”“建国70年70家”，成为首批入档国家档案局的艺术家——他的作品不再是个人情感的抒发，更成为可被历史留存的时代印记。2017年，他以“一带一路”艺术交流使者的身份出访多国，在巴黎、迪拜等地举办画展，让外国观众透过《万山红遍》的雄浑感受到中国山水的精神内核；2024年荣膺联合国推广大使后，他更是系统梳理中国水墨的美学体系，在联合国总部的演讲中，以《富春山居图》与《千里江山图》为例，阐释“天人合一”的东方哲学，让世界看到中国艺术不仅是技法的传承，更是文明的智慧。

如今，孙子清的身份早已超越“画家”的单一标签。作为中国艺术研究院博士生导师，他在课堂上拆解自己的创作手稿，将“师法自然”的心得转化为可传授的方法论；作为香港美协副主席，他牵头组织“内地与香港青年书画家联展”，让两地艺术青年在笔墨交流中增进理解；作为世界非遗文化研究院副院长，他推动“传统书画数字化保护”项目，用现代技术留存濒危的古画技法。这些工作让他从艺术的“独行者”变成了“引路人”，将个人的艺术理想融入文化传承的宏大叙事。

从“全国百位优秀书画家”到“世界文化艺术终身成就奖”，孙子清获得的荣誉，本质上是对一种艺术态度的认可：坚守传统不泥古，拥抱创新不离宗，让笔墨始终扎根于民族文化的土壤，同时向着人类文明的星空生长。这位从齐鲁大地走出的艺术家，正以丹青为桥，翰墨为媒，在传承与传播的道路上继续前行，让中国书画艺术的魅力跨越山海，在更广阔的世界里绽放光彩。

评论家：王宏健

卲大箴　　(孙子清作品评论)